Давайте разберемся почему это направление так популярно, какие есть виды скетчинга и кому это подходит.
Слово «скетчинг» происходит от английского слова «sketch» — «набросок» или «эскиз». Изначально скетчинг использовался художниками в качестве быстрого наброска перед тем, как приступить к созданию полноценной картины. Например, чтобы запечатлеть игру солнца на воде, художник делал набросок, а затем на его основе создавал полноценную картину.
В то время это было всего лишь вспомогательным инструментом, не связанным с самостоятельным направлением в искусстве. Мало кто предполагал, что скетчинг станет настолько популярным в мире рисования. Это было недостаточно развитой и безыдейной сферой.
Однако со временем дизайнеры интерьеров и архитекторы присоединились к художникам, которые использовали скетчинг для визуализации идей прямо во время деловых встреч. Таким образом, эти быстрые наброски постепенно перестали быть простыми помощниками и стали полноценным и независимым направлением в мире искусства.
Незаконченные рисунки и эскизы называются набросками, в то время как законченные самостоятельные работы называются скетчами. Интересно то, что наброски и скетчи могут выглядеть практически одинаково, но решение о завершении рисунка остается на усмотрение художника.
Даже когда работа кажется завершенной, авторы часто возвращаются к ней, чтобы что-то изменить. Главное при этом — не стараться слишком сильно и не делать рисунок слишком идеальным. Он приобретает особый шарм благодаря эмоциональным, но при этом неточным, незаконченным линиям. Потерять эту особенность значит испортить весь характер рисунка. Однако, об этом речь пойдет чуть позже.
Что же такое современный скетчинг
Это создание мгновенных изображений, которые могут быть выполнены непосредственно природе или по фотографии, и передают эмоциональные впечатления автора от увиденного или посещенного им во время процесса рисования. Быстрый скетчинг не придает такого значения техническому совершенству, так что можно смело игнорировать правила перспективы, композиции и другие основы рисунка, чтобы полностью раскрыть свою творческую задумку.
Однако следует отметить, что не все скетчи быстро нарисованы. Например, если человек на скучном совещании рисует кружочки и треугольники из-за скуки, то это просто кружочки и треугольники.
Когда скетчинг в рисовании стал популярным
В эпоху цифровых технологий наступила настоящая эра творчества. Все больше и больше людей проводят свое время, погружаясь в виртуальные экраны своих устройств, и чтобы отдохнуть и развеяться, они выбирают творческие занятия, требующие создания собственными руками. С одной стороны, это прекрасный способ расслабиться и освободиться от эмоционального напряжения, а с другой стороны, оно помогает удовлетворить желание проявить свою творческую натуру.
На сегодняшний день, художники, рисующие в кафе, парках и на улицах, стали обычным явлением, уже никого этим не удивить. Люди предпочитают заниматься скетчингом. Это помогает им отвлечься от всей суеты и напряжения через рисование. Кроме того, каждый может сделать фотографию и опубликовать ее в социальных сетях, но далеко не каждый может нарисовать что-то своими руками. В мире цифровых технологий все, кто создает что-то своими руками, выглядят по-настоящему уникально.
Бурный рост популярности социальных сетей, где пользователи делятся яркими моментами из своей жизни, только подстегнул массовое увлечение этим направлением. Больше людей стремятся создавать нечто оригинальное и уникальное собственными руками, чтобы поделиться этим с другими людьми и привнести что-то свое в этот мир, насыщенный цифровыми технологиями.
Почему же именно скетчинг стал таким популярным?
Современный мир требует от нас быстрого темпа действий. Мы живем в ускоренном ритме, где время — самый ценный ресурс. И в этой гонке со временем рисование находит свое место, позволяя нам создавать произведения искусства всего за 20 минут или несколько часов.
Скорость работы зависит от сложности и детализации проекта. Неважно, насколько опытным художником вы являетесь, каждый может нарисовать полноценную работу в одно мгновение. Временами рисование помогает нам отвлечься от бесконечных мыслей, взять паузу и погрузиться в творческий процесс. Это развивает когнитивные способности мозга, улучшает концентрацию, внимание и позволяет развить бесконечное воображение.
Необязательно иметь высшее образование в художественной сфере, чтобы заниматься скетчингом. Каждый может научиться этому в любом возрасте и независимо от предыдущего опыта. Главное — это воля и творческое стремление.
Быстрое рисование предоставляет полную свободу самовыражения. Можно не заморачиваться правилами перспективы, основы и техники, а просто рисовать, наслаждаясь процессом: я художник — я так вижу. Важно передать атмосферу и настроение произведения, а сама техника может быть неидеальной или даже экспериментальной.
Многие художники осознанно нарушают установленные правила, чтобы сформировать свой собственный стиль. Так что никогда не знаешь, к каким результатам приведет ваше творческое отступление. Люди обожают эти недостатки в рисунках за их особое очарование и шарм. Часто о скетчах говорят, что в них присутствует некая душа — именно поэтому они пользуются такой популярностью.
Таким образом, скетчинг дает нам возможность вписаться в современный быстро меняющийся мир и наслаждаться процессом творчества, в тоже время развивает наши умственные способности и позволяет нам выразить свою индивидуальность через уникальный стиль.
Скетчинг — это замечательный способ дать начало своему творчеству. Он позволяет быстро нарисовать то, что раньше казалось невозможным.
Кроме того, это прекрасное средство самовыражения и творческой реализации. Скетчинг становится полезным и приятным хобби, которым можно заниматься практически везде: в метро, в музее или на модном показе.
Это занятие предоставляет возможность встретить новых друзей и изменить жизнь к лучшему. Сегодня существует множество сообществ, как локальных, так и международных, где люди собираются вместе, чтобы посетить интересные места и нарисовать вместе.
Через скетчинг исполнение творческих идей становится возможным.
Кому подходит это направление?
Овладение навыком быстрого скетчинга может оказаться полезным не только для художников, но и для дизайнеров, архитекторов, сценаристов, разработчиков приложений и многих других профессий. Каждому, кто нуждается в моментальной визуализации своих идей, скетчинг может стать незаменимым инструментом.
Кроме того, скетчинг — это прекрасная идея для семейного досуга. Рисование в кругу близких — это не только весело, но и способствует развитию творческого мышления у детей и взрослых. Будьте уверены, что такое увлечение придется по душе всем участникам и сделает ваше время вместе еще более интересным и насыщенным.
Таким образом, независимо от вашей профессии или возраста, скетчинг способен стать источником вдохновения и радости не только в работе, но и в повседневной жизни.
Только хобби или что-то большее?
Возможностей для профессиональных художников и иллюстраторов существует множество. Одной из таких возможностей является создание рисунков в качестве профессии. Если вы хотите стать успешным и востребованным художником, вам потребуется постоянно учиться и совершенствоваться. Одним из способов продвижения своего творчества может быть размещение работ на специальных интернет-платформах, где они могут привлечь внимание потенциальных клиентов или работодателей.
Кроме того, вы можете начать сотрудничество с издательствами, создавая скетч-иллюстрации для книг или открыток. Такое сотрудничество поможет не только расширить ваше портфолио, но и обрести признание в индустрии.
Возможность работы с брендами или рекламными агентствами также может стать интересным направлением для художников и иллюстраторов. Ваше творчество может быть использовано для создания визуальных решений, которые привлекут внимание потенциальных потребителей и помогут усилить восприятие бренда.
Наконец, вы можете поделиться своими знаниями и опытом с другими людьми, преподавая и делая мастер-классы. Делиться секретами своего мастерства поможет не только другим художникам, но и позволит вам расширить свою сеть контактов и узнать что-то новое от других профессионалов.
Таким образом, будучи художником или иллюстратором, вам открывается огромное поле для профессионального роста и развития. Учиться, совершенствоваться, применять свои навыки в различных областях и делиться опытом — вот ключевые составляющие успеха в этой профессии.
Направления скетчинга
Рисование — это уникальное искусство, которое позволяет нам выразить свои мысли и эмоции на холсте или бумаге. Как и любое искусство, рисование может быть воплощением различных тем и сюжетов. В данном случае мы рассмотрим несколько популярных направлений, которые стали истинным хитом по всему миру.
Одной из самых интересных тем рисования является food-скетчинг или рисование еды. Красиво оформленные блюда удивительно притягивают внимание и позволяют нам насладиться их красотой и вкусом даже без фактического присутствия. Именно поэтому эта тема стала настолько популярной в искусстве. Рисунки еды прекрасно смотрятся на страницах записных тетрадей или книг с рецептами, добавляя им особый шарм и привлекательность.
Флористическое направление всегда было одним из самых популярных среди художников всех времен. Цветы вдохновляли многих художников и были неразрывно связаны с их творчеством. Кроме того, авторы быстрых рисунков тоже не оставляли без внимания эту тему.
Интерьерное направление в искусстве играет важную роль, позволяя сохранить воспоминания о посещении красивых и необычных мест, таких как дворцы царей или рестораны. Более того, оно является незаменимым помощником для дизайнеров интерьеров, помогая им воплотить их идеи в жизнь.
Архитектурное направление представляет собой зарисовку улиц и уникальных или известных зданий. Несмотря на использование цифровых технологий, архитекторы все же обращаются к живым материалам, включая рисунки, при разработке своих проектов.
Travel-скетчинг, пожалуй, самое популярное направление рисования рядом с архитектурой. Такие рисунки создаются практически на ходу в специальном блокноте и обычно дополняются краткими текстами. Это позволяет запечатлеть и сохранить ощущения и эмоции в полной мере. Такие графические заметки получили название скетчноутинга и применяются не только в путешествиях, но и для записи лекций, ведения дневников, визуализации целей, задач и планов. Известно, что информация, представленная в визуальной, образной и словесной форме, лучше запоминается и усваивается.
Модное направление также пользуется популярностью среди художников. Модные показы, новые коллекции одежды и аксессуаров, а также стильно одетые люди на улице часто становятся объектами рисунков в блокнотах художников. Кроме того, данное направление является неотъемлемой частью работы модельеров, стилистов и имиджмейкеров.
Индустриальное направление в искусстве привлекает людей своей масштабностью, фактурностью и монументальным внешним видом промышленных объектов. Именно поэтому так часто они оказываются героями рисунков.
Портретное направление, в отличие от шаржа, представляет собой детализированный портрет, выполненный в особом авторском стиле.
Каждый художник выбирает свои любимые направления. Некоторые профессионалы ориентируются на одну конкретную сферу и иллюстрируют именно ее. Например, urban-иллюстрации помогают им найти заказчиков и работать только с теми темами, которые им нравятся.
Что нужно для занятий скетчингом?
Существует множество материалов, которые можно использовать при рисовании скетчей. Эти материалы включают карандаши, маркеры, тушь, пастель и акварель. При выборе материалов, можно смело экспериментировать в зависимости от своих предпочтений и творческих задумок.
Особый интерес представляют маркеры. Вместо обычных маркеров, можно выбрать специальные маркеры для рисования, такие как спиртовые, акриловые, акварельные и меловые. У этих маркеров разные наконечники, которые помогают решить любые задачи. К тому же, маркеры очень удобны для работы «на бегу». Если у вас нет специальных маркеров, вы всегда можете использовать обычные фломастеры для создания своих произведений.
Для рисования карандашами отлично подойдут мягкие с маркировкой 2В и 3В.Рекомендуется обратить внимание на акварельные карандаши. С их помощью легче работать, чем с обычной акварелью. При этом, добавляя воду, можно достичь эффекта легкости и воздушности, как при работе с акварелью.
С использованием пастельных карандашей и акварели возможно создание более «сложных» работ, однако они явно стоят того, чтобы их освоить. Многие художники предпочитают эти материалы и с удовольствием экспериментируют с ними.
Когда идет речь о выборе подложки для скетчей, важно определиться между скетчбуком и специальной бумагой для скетчей. В этом случае все решает предпочтения и цели художника. Однако, не стоит экономить на качестве бумаги, так как она существенно влияет на качество готовых работ и на уровень комфорта во время рисования. Качественная бумага обеспечивает максимально точную цветопередачу, не имеет чрезмерной пористости и имеет различные тонировки, что позволяет реализовывать оригинальные творческие идеи.
Важным компонентом при рисовании скетчей является ластик. Он помогает исправлять ошибки и придает рисункам более четкий вид.
Если вы только начинаете знакомиться с миром рисования, рекомендуется попробовать разные материалы, чтобы найти то, с чем вам будет удобно работать и что больше всего соответствует вашему стилю. В магазинах для художников и творчества часто есть специальные тематические отделы, где можно найти все необходимые материалы для скетчей.
Ценители и любители искусства всегда могут найти разнообразные материалы для рисования скетчей. Главное — быть открытым для экспериментов и наслаждаться творческим процессом.
Где учиться?
Чтение книг, посещение мастер-классов, просмотр открытых уроков или прохождение курсов — все это позволяет освоить технику скетчинга и раскрыть свой потенциал в изобразительном искусстве. Но главное — не ограничиваться одним методом, а использовать разные подходы.
Давайте узнаем секрет создания классных скетчей.
Существует техника трех стадий, которая прекрасно подходит для начинающих. Она основана на последовательном создании рисунка:
Первым шагом делается карандашный набросок, задаются контуры и намечаются основные элементы рисунка.
Затем главные цветовые пятна заполняются акварелью или маркерами.
На финальном этапе проводится отделка маркером, дорабатываются контуры и добавляются необходимые детали и элементы.
Если вы решили начать самостоятельное обучение, то есть несколько вещей, на которые нужно обратить внимание:
Первоначально можно начать с раскрашивания, а затем постепенно перейти к срисовыванию, усложняя работы. И уже после этого приступить к созданию собственных рисунков.
Разбейте работу на этапы, так как это помогает лучше организоваться и постепенно прогрессировать, как мы ранее обсудили.
Развивайте моторику рук. Выполняйте упражнения, например, рисование кругов разного диаметра или штриховку. Задача в том, чтобы нарисовать как можно больше кругов, но так, чтобы они не пересекались. И не забывайте, что лист бумаги не должен поворачиваться.
Научитесь рисовать основные геометрические фигуры, такие как овал, треугольник и прямоугольник. Они являются основой для создания сложных объектов, начиная с предметов интерьера и заканчивая зданиями.
В нашей школе вы найдёте курсы по обучению travel-скетчингу, food-скетчингу, акварельному и архитектурному скетчингу.
Заключение
Независимо от возраста или уровня подготовки, рисование скетчей доступно каждому. Вам не потребуется проходить обучение в художественной школе или осваивать сложные программы. Просто выберите материалы и направления, которые приходят вам по душе. Приобретайте специальные инструменты, чтобы полностью наслаждаться процессом и результатами вашего творчества.
Важно помнить, что чем больше вы практикуетесь, тем лучше становятся ваши работы. Рисование способно привнести заметные изменения в вашу жизнь: позволить вам обрести новых друзей, найти вторую половинку или даже изменить свою профессию. Однако, помните, что в скетчинге существует лишь одно обязательное правило — рисовать с удовольствием. Все остальное — это всего лишь рекомендации. Пробуйте, совершенствуйтесь и наслаждайтесь этим творческим процессом.
