Создание красивых и интересных произведений искусства — увлекательное и творческое занятие. Давайте познакомимся с новой техникой рисования акварельными красками по влажному слою.
ШАГ 1. ПОДГОТОВКА К РИСОВАНИЮ
Прежде чем погрузиться в мир акварельного искусства, важно подготовить все необходимое: акварельные краски, кисти различных размеров, вода, качественная бумага для акварели, пульверизатор и чистая тканевая салфетка. Настройтесь на креативный процесс и найдите вдохновение вокруг себя.
Для создания своей картины мы выбрали следующие цвета красок: Желтый Кадмий (Cadmium Yellow Medium), Ализарин Малиновый (Alizarin Crimson), Лазурь Железная Сухая (Cerulean Blue), Сиена Жженая (Burnt Sienna), Фталоцианиновый Зеленый (Pthalocyanine Green), Темно-зеленый Хукера (Hooker’s Green Dark), Травяная зеленая (Sap Green), Черная краска из ламповой сажи (Lamp Black).
ШАГ 2. РАСПРЕДЕЛИТЕ РАВНОМЕРНО ВЛАЖНЫЙ СЛОЙ
Работу мы начинаем с распыления воды на лист акварельной бумаги. Затем распределим ее равномерно по поверхности и уберем излишки влаги чистой тканевой салфеткой. Если вы заметили, что лист имеет глянцевый блеск, то хорошо отожмите салфетку и пройдите ей еще раз. Этот шаг создаст идеальную основу для вашего творчества, позволяя краскам легко смешиваться и переходить друг в друга на поверхности бумаги.
ШАГ 3. С ЧЕГО НАЧАТЬ?
Выберите основные цвета, которые будут доминировать в вашей работе, и начните наносить их на влажный лист. При выполнении данной техники лучше начать работу с заднего плана. Для изображения неба возьмите синюю краску и широкой кистью нарисуйте очертания облаков. Придумывайте разные необычные формы, экспериментируйте с оттенками, создавайте глубину и текстуру, отражая ваше видение на бумаге.
ШАГ 4. Я ПОКА ВОЖУСЬ С НЕБОМ
Пока вы находитесь в процессе творчества, продолжайте работать с небесами. Используйте голубые и фиолетовые оттенки, чтобы передать атмосферу и легкость небесных просторов. Основные штрихи растягивайте по поверхности рисунка, наблюдая как разные оттенки смешиваются между собой.
ШАГ 5. ХОРОШАЯ ГРУНТОВКА ПЕРЕДНЕГО ПЛАНА
Уделите внимание переднему плану вашего произведения. Создайте прочную основу, которая послужит фундаментом для добавления деталей и текстуры, придавая вашей работе объем и глубину.
Смешайте желтые и зеленые оттенки и нанесите их широкими мазками на влажную поверхность бумаги. Они станут базой для изображения деревьев и кустарников. Слои нужно наносить более плотно, чем мы делали это при рисовании неба. По мере высыхания бумаги краска будет расплываться хуже.
ШАГ 6. ДОБАВЛЕНИЕ МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ
Постепенно вводите более мелкие детали, чтобы придать вашей работе реализм и глубину. Это могут быть листва деревьев, цветы или другие элементы природы. Можно изобразить раскидистую крону большого дерева, стройную сосну или невысокий кустарник. Добавление мелких деталей поможет придать работе более завершенный вид.
ШАГ 7. РАССТАНОВКА АКЦЕНТОВ
Выделяйте яркие цвета и контрастные элементы, чтобы создать точки притяжения в вашей работе. Это поможет усилить впечатление от произведения и придать ему выразительность. Давайте добавим несколько темных акцентов. Смешав нужный оттенок на палитре, нарисуем вдалеке силуэт одинокого дерева и подчеркнем контуры растительности на переднем плане.
ШАГ 8. СКАЛА И ЗЕМЛЯ
Не забывайте о деталях, таких как скалы, земля или вода. Экспериментируйте с различными техниками нанесения краски, чтобы передать текстуру и особенности каждого элемента природы. Создайте свой оттенок тепло-серого цвета и изобразите рельефные скалы. Или, используя темно-синюю и зеленую краску, нарисуйте водную гладь озера или реки. Доверьтесь своему видению!
ШАГ 9. СОЗДАНИЕ ОСНОВНОЙ ТОЧКИ
Определите ключевой объект или сюжет вашего произведения и уделите ему особое внимание. Это станет центральной точкой, вокруг которой будут строиться все остальные элементы вашего акварельного шедевра. Делайте его более ярким и насыщенным, чтобы акцентировать на нем внимание.
Если краска сильно растеклась, возьмите чистую просушенную кисть и восстановите контуры предмета. Также сухой кистью можно выделить более светлые места.
ШАГ 10. РЕЗУЛЬТАТ
Важно знать меру и уметь остановиться вовремя при работе над каждым слоем. Постепенно совершенствуя свое мастерство и экспериментируя с цветами и текстурой, вы будете получать все более интересные результаты. Техника рисования акварелью по влажному слою требует терпения и предвидения, так как результат работы может быть неожиданным.
Подведите итог вашей работы, оцените достигнутый результат. Наслаждайтесь каждым штрихом и цветовой гаммой, которые вы вложили в свое творение. Будьте уверены, ваше акварельное произведение станет уникальным и захватывающим шедевром искусства!
