1. Главная
  2. Акварель
  3. 18 акварельных техник, которые пригодятся каждому художнику

18 акварельных техник, которые пригодятся каждому художнику

Акварель — это удивительный вид искусства, который позволяет художнику выразить свою индивидуальность и воплотить свои творческие задумки на бумаге. С помощью этого удивительного материала можно создать красивые и выразительные произведения искусства.

Для того чтобы стать мастером акварели, необходимо овладеть различными техниками и приемами. Они известны с древних времен, но при этом не так просты как кажутся. Мы постарались собрать все секреты освоения этого вида художественного творчества. Давайте разберем каждый из них.

1. КУПИТЕ РАЗНЫЕ КИСТИ

Для работы с акварелью важно иметь кисти разной формы и размера, чтобы добиться разнообразия линий и текстур в своих работах. Выбирайте их в зависимости от размера окрашиваемой поверхности. Чем больше элемент рисунка, тем толще берем кисть. Всегда имейте в запасе несколько тонких кистей для тщательной проработки небольших деталей. Не бойтесь экспериментировать с разными формами кистей и выбирайте те, которые вам наиболее удобны.

2. ПРИОБРЕТАЙТЕ КАЧЕСТВЕННЫЕ КРАСКИ

Используйте высококачественные акварельные краски, чтобы добиться насыщенности цветов и хорошей стойкости пигментов. Такие краски прослужат вам долгое время и не выцветут. Лучше купить несколько наборов разных производителей и выбрать подходящие именно вам. В специализированных магазинах вы найдете широкий ассортимент различных марок. Не стоит впадать в крайности и покупать слишком много. Помните, что нужного оттенка можно добиться просто смешав между собой базовые цвета.

3. ПОПРОБУЙТЕ РИСОВАТЬ СУХИМИ И РАЗБАВЛЕННЫМИ КРАСКАМИ

Экспериментируйте с различными консистенциями акварельных красок — от сухих до очень разбавленных, чтобы создавать интересные эффекты на бумаге. Чем меньше вы добавите воды, тем насыщеннее получается оттенок.
Можно наносить краску “сухим” и “мокрым” способом. Попробуйте разные техники и оцените полученный результат. Так вы сможете подобрать ту, в которой вам комфортнее работать и воплотить на бумаге все свои творческие идеи.

4. НАЧИНАЙТЕ РАБОТУ С НАНЕСЕНИЯ СВЕТЛЫХ ТОНОВ

Начните рисунок с нанесения светлых тонов на бумагу, постепенно добавляя более темные оттенки для создания объема и глубины. Эта техника предполагает тщательное планирование вашей работы. Заранее определитесь с цветами и вводите их последовательно от светлого к темному. Тогда результат вас однозначно порадует.

5. ИСПОЛЬЗУЙТЕ БУМАЖНЫЕ ПОЛОТЕНЦА

Бумажные полотенца могут быть использованы для создания интересных текстур и эффектов на акварельном рисунке. После нанесения краски, возьмите обыкновенное бумажное полотенце и проведите им по рисунку. Такая техника позволяет добиться плавных переходов цвета и используется для исправления ошибок.

6. ИСПОЛЬЗУЙТЕ ТЕХНИКУ РАЗБРЫЗГИВАНИЯ АКВАРЕЛИ

Создайте интересные фоны или текстурные элементы, разбрызгивая акварель на бумаге с помощью кисти или распылителя. Это занятие точно оценят дети. Но данной техникой пользуются и опытные мастера, получая неожиданные и креативные результаты. Разбрызгиванием можно изобразить морские брызги или гирлянду переливающихся цветов.

7. СМЕШИВАЙТЕ ЦВЕТА НА БУМАГЕ

Экспериментируйте со смешиванием цветов прямо на бумаге, чтобы получить новые оттенки и переходы между ними. Для этого возьмите большое количество воды и добавьте в краску. Затем нанесите первый оттенок на лист акварельной бумаги. Проделайте тоже самое со вторым оттенком. Когда рисунок высохнет, станут заметны необычные переходы и смешения красок.

8. РАБОТАЙТЕ С ТЕКСТУРАМИ

Выбирая бумагу с различными поверхностями, можно добиться интересных текстурных эффектов. Это самый простой способ, который предполагает минимум усилий при максимальном результате. Также использование специальных инструментов и техник позволяет получить объемную текстуру различных элементов. Для примера, возьмите сухую и влажную кисть и попробуйте нанести ими краски. Результат будет кардинально отличаться.

9. ИСПОЛЬЗУЙТЕ ЦВЕТОВУЮ РАСТЯЖКУ

Создавайте градиенты цвета на бумаге, перемещая краску по поверхности и добавляя воду для плавного перехода от одного оттенка к другому. Сухой кистью нанесите выбранный оттенок краски на бумагу. Далее возьмите влажную кисть и размажьте ее по поверхности. Чем больше будет краски в первом мазке, тем значительнее будет площадь закрашенного.

10. ИСПОЛЬЗУЙТЕ НАЛОЖЕНИЕ ЦВЕТОВ

Нанесение нескольких слоев краски один на другой поможет создать глубину и объем в вашем акварельном рисунке. Акварельные краски имеют отличительную особенность — они достаточно прозрачны. Поэтому для получения насыщенных оттенков нужно наложить несколько слоев один на другой. После нанесения первого слоя дайте ему высохнуть. Потом приступайте ко второму. Результат может вас сильно удивить.

11. ЛЕССИРОВКА

Лессировка — это техника нанесения легкого слоя акварели поверх уже высохшего слоя для создания дополнительной глубины и объема. Используйте эту технику для создания мягких переходов между цветами.

12. СТИРАЙТЕ КРАСКУ

Используйте влажную кисть, бумажное полотенце или губку для стирания частей краски на бумаге и создания светлых участков или выделения светотеней. Таким образом можно исправить допущенные ошибки. Нанесите на нужный участок небольшое количество воды и подождите несколько минут. Затем уберите излишки краски.

13. СОЛЬ ДЛЯ СОЗДАНИЯ ТЕКСТУРЫ

Посыпьте немного соли на мокрую акварельную поверхность — это создаст интересную текстуру при высыхании. Такой эффект достигается за счет того, что кристаллы соли впитывают в себя воду и пигмент красок, оставляя затейливые узоры на поверхности. С помощью этой техники художники получают естественные текстуры, такие как камень или песок.

14. ИСПОЛЬЗУЙТЕ ГУБКУ

Для нанесения краски равномерным слоем или создания размытых эффектов используйте губку. Этот инструмент прост в использовании и дает отличный результат. Регулируя количество краски и воды, а также степень нажима, можно получить множество вариантов текстуры. Данная техника подходит для рисования поверхности воды или облаков на небосводе.

15. ИСПОЛЬЗУЙТЕ НЕГАТИВНОЕ ПРОСТРАНСТВО

Оставляйте части бумаги без окрашивания, чтобы создать контраст между положительным и негативным пространством в вашем рисунке. Заранее распланируйте где на вашем рисунке будут светлые области. Растягивайте цвет по поверхности бумаги с помощью влажной кисти.

16. ИСПОЛЬЗУЙТЕ КЛЕЙКУЮ ЛЕНТУ

Для создания ровных краев и разделения участков на бумаге используйте клейкую ленту. Такая техника часто применяется для изображения городских пейзажей с ровной архитектурой. Возьмите кусок скотча и приклейте его на тот участок, который должен остаться незакрашенным. После завершения работы аккуратно удалите скотч. Используйте строительный скотч или специальный скотч для художников. Они не повреждают поверхность и позволяют создавать настоящие шедевры искусства.

17. ДЛЯ НАБРОСКОВ ИСПОЛЬЗУЙТЕ КАРАНДАШ ТВЕРДОСТЬЮ 2Т

Карандаш твердостью 2Т подойдет для проведения легких набросков перед началом работы над основным рисунком акварелью. Вода не размывает его контуры, поэтому его используют при работе с акварельными красками.

18. ИСПОЛЬЗУЙТЕ ТЕМНЫЕ ОТТЕНКИ ДЛЯ МЕЛКИХ ДЕТАЛЕЙ

Для добавления деталей и контраста в вашем акварельном рисунке используйте темные оттенки для выделения мелких элементов. Вносить их нужно на последнем этапе, когда рисунок почти готов.

Использование разнообразных акварельных техник позволит вам раскрыть свой творческий потенциал и создавать удивительные произведения искусства. Не ограничивайтесь стандартными методами — экспериментируйте, творите и выражайтесь через работу с этим уникальным материалом!

Меню